MOTORS DE CREACIÓ
DEL 23 AL 26 DE NOVIEMBRE DISFRUTAMOS DE LA PRIMERA EDICIÓN DE MOTORS DE CREACIÓ EN VALÈNCIA, EN EL IVAM
El proyecto Motors de Creació surge en 2019 en Cataluña de la mano de la Associació de Professionals de la Dansa de Catalunya-APdC. En sus tres ediciones, cada vez de diferente manera, se ha centrado en compartir y dialogar sobre los procesos de creación de artistas de danza y/o, por su interés específico, otros artistas de las artes escénicas o performativas, así como al ampliar el objetivo sobre la creación.
La Associació de Professionals de Dansa de la Comunitat Valenciana comienzó en 2022 el proyecto Motors de Creació que establece a la vez un modus operandi propio y se enlaza al proyecto ya en marcha en Cataluña.
Además, este proyecto en la parte valenciana se ha complementado con dos residencias de las artistas seleccionadas. Residencias que se han desarrollado en el entorno rural. Estas residencias forman parte del proyecto ARRELANT DANSA, las artistas (Norberto Llopis, Julia Irango y Jorge Nieto) han trabajado junto al comisario (Santiago Ribelles) del proyecto del 6 al 10 de septiembre en la Casa Grande de Faura.
VIDEO RESUEM RESIDENCIAS FAURA
Las actividades de Motors de Creació al IVAM se articulan como la materialización a partir de un diálogo con las artistas elegidas para la edición, sobre sus procesos de creación, que incluye diferentes formatos.
Este diálogo se ha establecido entre el comisario del proyecto en Valencia, Santiago Ribelles, y las dos artistas o colectivos de artistas valencianas elegidas: por un lado, Julia Irango y Jorge Nieto, y de otra, Norberto Llopis. A la vez, se ha establecido otro diálogo menos intenso con una de entre las cuatro creadoras elegidas por los comisarios del AdC, quien participará también en Valencia: Azkona & Toloza.
Se trata de abrir un espacio sensible en la comunidad artística y a la ciudadanía en forma de un monstruo, de una amalgama heterogénea de planos de afecto de las artistas que nos acerca al mundo de la creación, pero sin cerrarlo en una síntesis rumiada, analítica y desconectada de los motores complejos de los procesos de creación artísticos.
PROGRAMA DE LA LAS JORNADAS
Miércoles, 23 de noviembre, a las 17:30 h
Inauguración – Mapa de afectos
Con el momento de inauguración de las jornadas, Jorge Nieto, Julia Irango y Norberto Llopis pondrán en común una serie de acciones, no estrictamente relacionadas entre ellas, que ponen de manifiesto algunos de sus afectos al momento de la creación y que pueden articularse en relación con los conceptos de operación, ensamblaje y ritual.
Jueves, 24 de noviembre, a las 17:30 h
En esta conferencia-performance, Norberto Llopis, al hilo del material de archivo de su trabajo anterior, a través de acciones, el uso de objetos y discursos, intentará caracterizar su práctica artística desde la noción de Operación.
Viernes, 25 de noviembre, a las 18:30 h
Jorge Nieto y Julia Irango esbozaron un dibujo de su convivencia transdisciplinaria y su creación artística en común, a través de la conversación entre prácticas, referentes dispares y objetos. Entienden su trabajo conjunto como algo que queda en medio de ambas, poniendo en valor el hecho que no pertenezca enteramente a ninguno de las dos. Compartieron precisamente este camino de ida sin vuelta.
Sábado 26 de noviembre a las 12:00 h
Los nombres de los protagonistas no han sido cambiados / Conferencia performativa
Tras años sumergidos entre archivos a la búsqueda de las historias y los datos que narran las antiguas colonias repartidas por Latinoamérica y África, esta vez, AzkonaToloza ha decidido zambullirse en sus propios archivos. Pero no desde la contemplación del fetiche intocable y sagrado, sino desde la vitalidad de la acción que implica bucear entre las cajas que dan cuenta de sus últimos viajes. Desde los mapas geográficos y mentales que señalan las rutas seguidas, a los álbumes que reúnen las fotos tantas veces reconstruidas con sus propios cuerpos, los audios con las conversaciones que se han transformado en los verbatín llevados a escena o los archivadores que contienen los documentos, fanzines y publicaciones que han sido la base de sus proyectos documentales. La invitación es a recorremos de forma conjunta.
Sábado 26 de noviembre a las 17:30 h
Los tres creadores/colectivos de creadores establecerán, en diálogo con el comisario, algunas ideas sobre cómo razonar la creación artística desde su propia perspectiva y en relación con las de las demás.
Norberto Llopis
Coreògraf i performer, treballa en el límit entre la dansa i el pensament. És Graduat en Dansa i coreografia en l’Institut del Teatre; Màster en Arts performatives per DasArts, Amsterdam; Grau en Filosofia per l’UNED; Màster en Estudis avançats en filosofia per la Universidad Complutense i actualment desenvolupa la seua tesi doctoral sobre “l’estètica en el pensament de Derrida i Deleuze” en la Universitat de Barcelona. Ha desenvolupat el seu treball entre Barcelona, Brussel·les i els Paises Baixos. La seua pràctica artística va des del treball amb i sobre el cos fins a l’ús d’objectes i materials per a la construcció i reflexió sobre l’espai. En el seu apropament a la filosofia, intenta desenvolupar una pràctica de pensament no teoritzant al voltant de l’espai i els signes sota els quals aquest s’institueix. Ha desenvolupat el seu treball en forma de peces escèniques, performances, instal·lacions, conferències i textos, a Espanya, Brussel·les i Holanda. Ha participat en processos creatius amb artistes com ara Carolien Hermans, Paz Rojo, Diego Gil, Jefta Van Dinther, Res Gambier, Rafael Tormo i Vicente Arlandis entre altres.
Julia Irango
Creadora i intèrpret. Actualment desenvolupa el seu projecte Ningú morirà després del meu, un treball transdisciplinari al costat de l’arquitecte Jorge Nieto. Aquest sorgeix del seu anterior treball en solitari Thisness. El projecte ha sigut secundat per la Caldera de Barcelona, Graners de Creació a València o El Centre Párraga a Múrcia. Pel seu anterior treball, La tragedia no es pa tanto va ser nominada com Creadora Destacada en els premis 2021 de l’APDCV.
Com a intèrpret ha treballat amb creadors com Norberto Llopis (Máquines, 2022), Aurora Diago (Ok, Boomer, 2021-2022), Pere Faura (Rèquiem Nocturn, Grec 2020), María Cabeza de Vaca (Catástrofe, 2020 i La Furia, 2022), Guillermo Weickert (Tocar con·mover, 2019) o Eva Redondo (Cuidado con el perro, 2019). El desembre vinent s’estrenarà com a improvisadora amb l’equip de Si los martes fueran viernes en el Mercat dels Flors. En 2016, arranca al costat de les seues companyes la companyia valenciana Dunatacà, i forma part de les produccions MUUchachitas o Seyahat. Julia Irango estudia Coreografia i Interpretació en el Conservatori Superior de Dansa de València i Interpretació en Dansa Contemporània en el Real Conservatorio Profesional de Danza Mariemma de Madrid. A més, es forma en música, interpretació i noves dramatúrgies.
Jorge Nieto
És arquitecte per la Universidad Politécnica de Madrid, i compagina aquest treball amb una pràctica creativa en el terreny de les arts escèniques al costat de Julia Irango, amb qui ha estrenat una peça llarga. Recentment ha col·laborat amb companyies com Sociedad Doctor Alonso o Norberto Llopis. Els seus treballs escenogràfics i investigacions solen abordar assumptes i controvèrsies relacionades amb les màquines, els artefactes o la programació.
AzkonaToloza
Situades a mig camí entre la mar Mediterrània, els Pirineus i el Desert d’Atacama, Laida Azkona Goñi i Toloza Toloza-Fernández són una parella d’artistes dedicada a la realització de projectes d’arts vives.
Interessades en les infinites possibilitats de la poesia i l’antropologia visual, la vídeocreació, la performance i el moviment, les seues últimes creacions se centren en la relectura de la història oficial i la creació documental pensada per a escena. Entenent com a escena des de la sala d’una casa d’òpera fins a la immensitat d’un salar altiplànic.
Entre altres festivals els seus treballs han sigut presentats en el Grec Festival de Barcelona, Festival d’Automne de París, La Bâtie Festival de Genève, Mirada de Santos, Romaeuropa de Roma o Temporada Alta de Girona.
MÉS INFO
- Gravació vídeo: Manuel Caldito
- Edició vídeo: Noviembre Films
- Disseny imatge Motors de Creació: Vicente Ribelles
