{"id":11166,"date":"2024-01-15T18:24:02","date_gmt":"2024-01-15T17:24:02","guid":{"rendered":"https:\/\/profesionalesdanza.com\/?post_type=tribe_events&p=11166"},"modified":"2024-01-15T18:25:28","modified_gmt":"2024-01-15T17:25:28","slug":"mundos-por-venir-labdanza","status":"publish","type":"tribe_events","link":"https:\/\/profesionalesdanza.com\/es\/evento-danza-valencia\/mundos-por-venir-labdanza\/","title":{"rendered":"MUNDOS POR VENIR LAB+DANZA"},"content":{"rendered":"

G\u00e9nero
\nLAB+Danza<\/p>\n

Localizaci\u00f3n
\nUPV y La Mutant<\/p>\n

Fecha
\n20 y 21 enero<\/p>\n

Horario
\nDistintos horarios<\/p>\n

Aforo
\n20 personas taller \/ 60 personas espect\u00e1culo<\/p>\n

Precio
\nGratis (necesaria inscripci\u00f3n\/invitaci\u00f3n)<\/p>\n

<\/div>\n
<\/div>\n
—<\/div>\n
<\/div>\n
Programaci\u00f3n como \u00abep\u00edlogo\u00bb a los encuentros de \u2018Mundos por venir 2023\u2019, en una colaboraci\u00f3n especial con La Mutant y The Touching Community (versi\u00f3n expandida).<\/i><\/div>\n
\n
<\/div>\n
\n
S\u00e1bado 20 de enero a las 11:45 en el Sal\u00f3n de Actos de la Facultad de Bellas Artes (UPV):<\/strong><\/div>\n
Conferencia de Emma Ingala G\u00f3mez: \u00abEl tacto perdido<\/i>\u00bb<\/div>\n
Aimar P\u00e9rez Gal\u00ed y Jaime Conde-Salazar dialogar\u00e1n con la fil\u00f3sofa y presentar\u00e1n su proyecto\u00a0The Touching Community (versi\u00f3n expandida)
\n<\/i><\/div>\n
La Mutant<\/strong><\/div>\n
\n
\n
*Sesi\u00f3n de Touching Improvisation LAB 2 sesiones<\/strong><\/div>\n
S\u00e1bado 20 enero (de 16h a 20h),<\/strong><\/div>\n
Domingo 21 enero (de 10h a 14h)<\/strong><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
<\/div>\n
The Touching Community \u2013 versi\u00f3n expandida (con los participantes del LAB)<\/strong><\/div>\n
Domingo 21 enero (19h)<\/strong><\/div>\n
<\/div>\n
<\/div>\n
\n

 <\/p>\n

M\u00e1s informaci\u00f3n<\/strong><\/a><\/h2>\n

 <\/p>\n

\n
<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
\n
\n
\n
<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n
—-<\/div>\n
<\/div>\n
THE TOUCHING COMMUNITY (versi\u00f3n expandida)<\/strong>
\nThe Touching Community es un monumento viviente y ef\u00edmero dedicado a honrar y celebrar los cuerpos de las bailarinas y bailarines que han muerto durante la pandemia del VIH\/SIDA. Esta obra nace de las investigaciones que realiza Aimar P\u00e9rez Gal\u00ed a partir de 2015 y que le enfrentaron al silencio cruel que a\u00fan hoy rodea la cuesti\u00f3n. La necesidad de ponerle nombre a los muertos, de conocer sus vidas para poder honrarlas, le llevaron a buscar y a entrevistar a los supervivientes. Gracias a los que todav\u00eda recuerdan, las cifras espeluznantes comenzaron a convertirse en nombres, los nombres en relatos, los relatos en cartas y las cartas en cuerpos vivos entregados al ejercicio consciente de tocarse. Porque para poder llorar a los muertos, hay que encontrar la manera de hacerlos propios: y nada mejor que nuestras pieles para arropar su memoria y convertir su presencia en brillo.
\nEn su versi\u00f3n expandida, The Touching Community, deja que la representaci\u00f3n se desborde invitando a los cuerpos de las participantes del taller Touching improvisation Lab a formar parte de este homenaje viviente.<\/div>\n
<\/div>\n
<\/div>\n
FICHA ART\u00cdSTICA<\/strong>
\nIdea y direcci\u00f3n Aimar P\u00e9rez Gal\u00ed Danza: Aimar P\u00e9rez Gal\u00ed, Jes\u00fas Bravo, Jaime Conde-Salazar y las participantes del taller Touching Improvisation Lab
\nDramaturgia Aimar P\u00e9rez Gal\u00ed en colaboraci\u00f3n con Jaime Conde- Salazar Espacio sonoro \u00d3scar G. Villegas Textos Aimar P\u00e9rez Gal\u00ed y Jaime Conde-Salazar con citas a Estrella de Diego, Jon Greenberg, Chantall Maillard y Andr\u00e9 Lepecki Voces Aimar P\u00e9rez Gal\u00ed, Claudia Faci, \u00d3scar G. Villegas Apoyo en la investigaci\u00f3n Aimar Arriola Dise\u00f1o espacial y de luces Cube.bz Producci\u00f3n ANTES \/ Isabel Bassas Ilustraci\u00f3n Jordi Surribas.<\/div>\n
<\/div>\n
Duraci\u00f3n 80min.<\/div>\n
<\/div>\n
Con el apoyo de las becas de investigaci\u00f3n de la Generalitat de Catalunya, Graner \u2013 Centre de Creaci\u00f3 del Cos i el Moviment (Barcelona), Programa de Ayudas IBERESCENA, CaixaForum Barcelona, Tabakalera (San Sebasti\u00e1n), L\u2019animal a l\u2019esquena (Celr\u00e0, Girona), PAR \u2013 Programa Artistas en Residencia (Montevideo), Centro Cultural de Espa\u00f1a en Montevideo, CEPRODAC (Ciudad de M\u00e9xico) y Museo del
\nChopo (Ciudad de M\u00e9xico), Yaxs (Ciudad de Guatemala), Espacio Pr\u00e1ctico (Barcelona). Agradecimientos Adolfo Esquivel, Antonio Iglesias, B\u00e1rbara Alvarado, Bernardo Trias, Carlos Ant\u00fanez, Carlos Casella, Celeste Gonz\u00e1lez, Claudia Faci, Diego Sempol, Eddy Vielman, Edgardo Mercado, Emma Fern\u00e1ndez, Ernesto Orellana, Fernando Ju\u00e1rez, Fernando Us, Ferran Pujol, Guillermina Coll, Gustavo Lesgart, H\u00e9ctor Garay, Jaime Camarena, Javier Contreras, Jenet Tame, Jordi Cort\u00e9s, Jorge L\u00f3pez Sologaistoa, Juan Dom\u00ednguez, Lito Eguren, Luciano G\u00f3mez, Roberto Samayoa, Rodolfo Prantte, Saul Badillo, Vanesa Rivera, Xevi Dorca.<\/div>\n
<\/div>\n
TOUCHING IMPROVISATION LAB<\/strong>
\nTouching Improvisation Lab es un espacio de investigaci\u00f3n acerca del tacto y la piel como \u00f3rgano de producci\u00f3n de conocimiento. De lo que se trata es de tocarnos a conciencia, es decir, dejando que nuestra experiencia nos lleve a entender y a conocer de lo que nuestras pieles son capaces. Nuestros cuerpos, con todas sus maravillosas especificidades, ser\u00e1n nuestras herramientas de exploraci\u00f3n. A trav\u00e9s de las pr\u00e1cticas que se propondr\u00e1n en las cuatro sesiones, trataremos la piel como una parte de nuestra consciencia que es capaz de producir im\u00e1genes alucinantes de las que formamos parte, pero que, sobre todo, que nos permiten acercarnos de una forma muy particular a nuestros propios cuerpos y al entorno en el que vivimos.
\nDirigido a: todas las personas que deseen participar en este taller. No se requiere ning\u00fan tipo de preparaci\u00f3n, condici\u00f3n o capacidad para participar. Basta con desearlo.
\nDuraci\u00f3n: 4 sesiones 4 horas
\nHorario: de 10 a 14
\nFechas: del 11 al 14 de abril<\/div>\n
<\/div>\n
BIOS<\/strong>
\nAimar P\u00e9rez Gal\u00ed desarrolla su pr\u00e1ctica art\u00edstica en el campo de la danza y las artes en vivo como bailar\u00edn, core\u00f3grafo, investigador, pedagogo y escritor, siempre entendiendo el cuerpo como el lugar de la experiencia y la danza como herramienta de transformaci\u00f3n cr\u00edtica. Su trabajo transita por la investigaci\u00f3n sobre las relaciones entre danza, pedagog\u00eda, lenguaje, historia y el desarrollo de nuevas metodolog\u00edas para la pr\u00e1ctica performativa.<\/div>\n
<\/div>\n
Jaime Conde-Salazar s.u.s. (Madrid, 1974) es licenciado en Historia del Arte (1997, Universidad Complutense de Madrid). Obtuvo su MA in Performance Studies (2002, New York University) gracias a una beca MEC-Fulbright. Entre 2003 y 2006 dirigi\u00f3 el Aula de Danza \u201cEstrella Casero\u201d de la Universidad de Alcal\u00e1. En 2009 obtuvo la beca de la Real Academia de Espa\u00f1a en Roma. Desde entonces, ha escrito sobre danza en diversos medios, ha acompa\u00f1ado procesos de creaci\u00f3n en distintos contextos, ha hecho conferencias aqu\u00ed y all\u00e1 saliendo a escena siempre que le ha sido posible. En 2015 public\u00f3 \u00abLa Danza del Futuro\u00bb (Contintametienes). En 2016 inicia junto a Barbara S\u00e1nchez el proyecto \u201cElectrohumor\u201d. Y en 2020 inici\u00f3 junto a Aimar P\u00e9rez Gal\u00ed el proyecto CONDEGALI B.L. En la actualidad busca la manera de compaginar el modelado de loza y la escritura de su tesis doctoral.<\/div>\n
<\/div>\n
Jes\u00fas Bravo S\u00e1nchez, Puigcerd\u00e1 (Girona, 1950). Bailar\u00edn,activista y albacea. Educaci\u00f3n y estudios en Madrid y en la U n i v e r s i d a d C o m p l u t e n s e U C M . H a t r a b a j a d o p a r a multinacionales como Ejecutivo de Cuentas en varias empresas y como consignatario en la l\u00ednea de Ferrys que viajaban a T\u00e1nger en los 80\u2019s. Es a partir de 2015 y con una autodidacta formaci\u00f3n y pasi\u00f3n por la cultura que empieza a colaborar y desarrollar sus propios proyectos. Su militancia se centra en comunidades juveniles marginadas y en el trabajo sexual masculino. Como bailar\u00edn ha llevado a cabo una introspecci\u00f3n del lenguaje del butoh a trav\u00e9s del trabajo de Kazuo Ono e Hijikata Toshiz\u014d mediante talleres continuados con Marianela Le\u00f3n. Haciendo su primera performance sobre esta t\u00e9cnica junto a Kike Garc\u00eda Gil, \u201cEncarnaci\u00f3n entre lugares\u201d en Storm and Drunk, 2016. . Ha colaborado con Marta E c h a v e s e n T h e m u s e u m i s c l o s e (theclose(themuseumisclosed.tumblr.com), en el MACBA 2016. Forma parte del cuerpo de danza y performers de la pieza de Aimar P\u00e9rez Gal\u00ed, The Touching Community, que ha sido presentada en MACBA, Biblioteca de la Facultad de BBAA UCM, Mercat de las Flors, CAPC Bourdeaux FR, 2016-17 y en el MNCARS, La Capella Barcelona y Azkuna Centroa Bilbao 2018-19, y en la filmaci\u00f3n de la pieza en Alella (Barcelona), en abril 20121. Colabor\u00f3 en el documental de Andr\u00e9s Senra 20 retratos de activistas LGBTQ, 2016. Es albacea y coordinador de El archivo de Emilio que ha sido presentado junto a Alejandro Sim\u00f3n en el seminario Millones de perversas CentroCentro, en El Agitador de El porvenir de la Revuelta en Conde Duque 2017, as\u00ed como en el IVAM de Valencia y el Museo Pepe Espali\u00fa en C\u00f3rdoba en 2018. Performer en Mystery of Love, de Ra\u00fal Hott, en Matadero Madrid 2018. Colaborador performer en los videos arte \u201cNegro fondo ultraterreno\u201d de Antonio Menchen expuestos en el CA2M y Cartagena 2018-19. En el CA2M en las \u201cPicnic Sesi\u00f3n\u201d junto con Nike Garc\u00eda en el 2020.<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

G\u00e9nero LAB+Danza Localizaci\u00f3n UPV y La Mutant Fecha 20 y 21 enero Horario Distintos horarios Aforo 20 personas taller \/ 60 personas espect\u00e1culo Precio Gratis (necesaria inscripci\u00f3n\/invitaci\u00f3n) — Programaci\u00f3n como […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":11167,"template":"","meta":{"_acf_changed":false,"_et_pb_use_builder":"","_et_pb_old_content":"","_et_gb_content_width":"","_tribe_events_status":"","_tribe_events_status_reason":"","footnotes":""},"tags":[],"tribe_events_cat":[90,92],"class_list":["post-11166","tribe_events","type-tribe_events","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","tribe_events_cat-espectacles","tribe_events_cat-formacio","cat_espectacles","cat_formacio"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/profesionalesdanza.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tribe_events\/11166","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/profesionalesdanza.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tribe_events"}],"about":[{"href":"https:\/\/profesionalesdanza.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/tribe_events"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/profesionalesdanza.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/profesionalesdanza.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tribe_events\/11166\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":11170,"href":"https:\/\/profesionalesdanza.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tribe_events\/11166\/revisions\/11170"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/profesionalesdanza.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/11167"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/profesionalesdanza.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=11166"}],"wp:term":[{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/profesionalesdanza.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=11166"},{"taxonomy":"tribe_events_cat","embeddable":true,"href":"https:\/\/profesionalesdanza.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tribe_events_cat?post=11166"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}